Estudiantes de la materia Análisis del Arte II de la carrera de Diseño Gráfico, desarrollaron, a través de recursos creativos propios, vídeos en los que plasmaron aquello que más despertó su curiosidad con relación al arte.
“El propósito de esta actividad es que los estudiantes generen material partiendo de las bases teóricas avanzadas en la materia y puedan crear contenidos propios con un nuevo lenguaje estético relacionado a su realidad digital, dice el Mgr. Luis Rodríguez, docente de esta materia.
La mayoría de los estudiantes utilizaron la app Kinemaster, ya que el docente considera que es una de las aplicaciones más didácticas y funciona de manera intuitiva.
A continuación dos de las propuestas que presentaron estudiantes de la materia; la primera es de Alejandra Villafuerte y el segundo vídeo fue producido por Santiago Espinoza.
Por otro lado, conversamos Luis Rodríguez sobre la materia Análisis del Arte II y las competencias de esta asignatura.
¿Cuáles son los conceptos globales de la materia?
La relación entre el arte y la sociedad son propias de la evolución humana.
Desde el mismo momento en que el entorno brinda significados,
herramientas, sucesos, basamentos, para que los individuos sientan la
necesidad de expresarse. De esta manera, a través de sus distintas
manifestaciones, tiene influencia en los grupos sociales, sirve para
fortalecer las identidades personales o colectivas, posibilitar la cultura y la
estética.
Se debe considerar el espacio urbano, con todos sus elementos
socioculturales característicos, como una base dinámica, que sirve para
alimentar la creatividad y las expresiones artísticas. Igualmente, el arte
debe contribuir al intercambio de conocimientos y de contenidos,
analizando las circunstancias sociales, para promover el entendimiento, la
sana convivencia, los cambios sociales, la participación comunitaria, el
diálogo a partir de las ideas, y así, enlazar los diferentes protagonistas para
propiciar iniciativas.
¿Qué competencias adquieren los estudiantes con Análisis del Arte II?
Este curso explorará qué es el arte y qué papel juega en nuestras vidas.
¿Cuál es la calidad o función distintiva que poseen todas las obras de arte y
que las hace arte? ¿Tienen un significado distintivo? ¿Qué determina el
significado de una obra de arte? ¿Se puede expresar en otros términos?
¿Por qué nos importa la originalidad y autenticidad de una obra de arte?
¿Cómo deberíamos evaluar el arte? ¿Nos puede hacer mejores o peores
personas?
¿Cuál es la importancia de la historia del arte en el Diseño Gráfico?
Resulta ser algo sumamente importante porque a través de un repaso
histórico y un análisis artístico, los futuros diseñadores gráficos pueden
generar un discurso consistente sobre los mecanismos simbólicos de la
comunicación visual que se perfeccionaron desde el inicio del arte en sí.
Conocer y reflexionar sobre ellos desarrolla también una mejor identidad
estética y enriquece culturalmente al nuevo profesional.